A teoria musical constitui o alicerce fundamental sobre o qual a música é construída. Para nós, iniciantes, compreender os princípios básicos da teoria musical não apenas enriquece nossas práticas, mas também amplia nossas compreensões e apreciações da música. Neste artigo, exploraremos 10 livros cuidadosamente selecionados, essenciais para quem está começando sua jornada na teoria musical.
1. “Teoria da Música” de Bohumil Med
Considerado por muitos como a principal referência para o ensino de teoria musical no país, sendo amplamente adotado em conservatórios e escolas de música. Possui uma abordagem completa, clara e acessível, cobrindo desde o básico (notas, ritmo e pauta) até a formação de escalas e acordes.
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2. “Princípios Básicos da Música para Juventude” de Maria Luísa de Mattos Priolli
Uma obra clássica e tradicional que, assim como o livro de Bohumil Med, é fundamental no currículo de muitos estudantes de música no Brasil, focando em notação, leitura e escrita de partituras e no desenvolvimento da percepção (solfejo).
3. “Harmonia e Improvisação” (Volumes I e II) de Almir Chediak
Embora focado em harmonia e jazz, este conjunto de livros é essencial para quem busca aplicar a teoria musical no contexto da Música Popular Brasileira (MPB) e na prática instrumental (principalmente violão e guitarra), sendo um pilar para o estudo da harmonia funcional e improvisação.
4. “The Berklee Book of Jazz Harmony” (Edição em Inglês)
Aprenda harmonia de jazz, conforme ensinado no Berklee College of Music. Este livro oferece uma base sólida em princípios harmônicos, auxiliando em estudos posteriores de composição, arranjo e improvisação em jazz. Ele aborda os tipos básicos de acordes e suas tensões, com demonstrações práticas de como são usados em contextos característicos do jazz e uma gravação complementar que permite ouvir como podem ser aplicados.
5. “Harmonia funcional” de Carlos Almada
Este livro tem como meta apresentar o curso de Harmonia Funcional da música popular de uma maneira objetiva e clara, ao mesmo tempo em que procura consistentemente fundamentar os seus principais conceitos, propondo uma abordagem teórica aprofundada de um assunto que, em geral, é tratado apenas pelo viés da praticidade. Divide-se em três partes: uma breve revisão de aspectos da Teoria Musical, o curso de Harmonia Funcional propriamente dito e uma seção de Harmonia Aplicada, na qual são apresentadas as principais características harmônicas e fórmulas de acompanhamento de dois dos mais brasileiros gêneros musicais: o samba e o choro.
6. “Método Prince – Volume 1” de Adamo Prince
Método para estudo de leitura e percepção rítmica desenvolvido em três volumes nos quais são desenvolvidos os conceitos e os elementos do ritmo. O estudante se depara com a leitura rítmica a uma voz, leitura rítmica a duas vozes simultâneas, percepção rítmica básica a uma e duas vozes. Neste primeiro volume se desenvolve a percepção de eventos simultâneos e alternados nos compassos 2/4, 3/4 e 4/4. Os exercícios são passados de maneira progressiva ao longo dos três volumes.
7. “The Real Book” – Volume I: C Edition
Os Real Books são os livros de jazz mais vendidos de todos os tempos. Desde a década de 1970, os músicos confiam nesses volumes para se saírem bem em todos os shows, noite após noite. O problema é que os livros foram produzidos e distribuídos ilegalmente, sem qualquer respeito pelas leis de direitos autorais ou pelo pagamento de royalties aos compositores que criaram essas obras-primas musicais. A Hal Leonard tem o orgulho de apresentar as primeiras edições legítimas e legais destes livros já produzidas. Você nem notará a diferença, além do fato de que todos os erros notórios foram corrigidos: as capas e a tipografia são idênticas, a lista de músicas é praticamente a mesma e o preço da nossa edição é ainda mais barato que o original! Todo músico consciente apreciará o fato de que estes livros agora são produzidos com precisão e ética, beneficiando os compositores a quem devemos algumas das maiores canções de todos os tempos! Inclui melodia, letra e cifras de 400 músicas: All Blues * Au Privave * Autumn Leaves * Black Orpheus * Bluesette * Body and Soul * Bright Size Life * Con Alma * Dolphin Dance * Don’t Get Around Much Anymore * Easy Living * Epistrophy * Falling in Love with Love * Footprints * Four on Six * Giant Steps * Have You Met Miss Jones? * Quão Alta a Lua * Vou Me Lembrar de Abril * Impressões * Canção de Ninar da Terra dos Pássaros * Nebuloso * Meu Engraçado Dia dos Namorados * Oleo * Argila Vermelha * Boneca de Cetim * Cascavel * Stella ao Luar * Cinco Passos * Não Há Amor Maior * Onda * e centenas mais!
8. Charlie Parker Omnibook: For All Bass Clef Instruments
O Omnibook tornou-se o livro de referência para quem deseja dominar o jazz. Inclui 60 solos, como Anthropology * Au Privave (Nos. 1 e 2) * Billie’s Bounce * Blues for Alice * Chi Chi * Confirmation * Constellation * Dewey Square * Donna Lee * Ko Ko * Moose the Mooch * Ornithology * Scrapple from the Apple * Shawnuff * Yardbird Suite * e muito mais. Transcrito por Jamey Aebersold e Ken Slone. Encadernação em espiral, com cifras, marcações de metrônomo, informações sobre as gravações e sugestões de prática. “Uma das escrituras sagradas da educação em jazz.”
9. “Uma breve história da música” de Roy Bennett
Uma breve história da música faz parte de uma série de livros didáticos, ilustrados e em formato grande, que atende ao estudante e ao estudioso da música em seus mais variados aspectos.
Nesse volume são trilhados os caminhos da música do Ocidente a partir do século IX, quando surgiram as primeiras “composições”; o desenvolvimento da escrita e das ideias musicais e também dos instrumentos e práticas implementadas nos diversos períodos dessa evolução. Quadros sinóticos de cada período mostram os vários tipos de música, seus locais de origem, sua gênese cronológica e os principais compositores da época.
10. “Elementos básicos da música” de Roy Bennett
Esse livro faz parte de uma série de livros didáticos, ilustrados e em formato grande, atendendo ao estudante e ao estudioso da música em seus mais variados aspectos.
As temáticas musicais, estilos, instrumentos, partituras e história da música são analisados nesse volume à luz da teoria musical e sua prática. O texto abrange o conhecimento musical básico: som, ritmo, acordes, escalas, ornamentos, todos os gêneros musicais e tipos de instrumentos de uma orquestra.
Complementam o volume exercícios de verificação e um quadro sinóptico relacionando compositores e períodos musicais.
Conclusão
Explorar a teoria musical através desses 10 livros essenciais não só amplia nosso conhecimento teórico, mas também enriquece nossas práticas musicais. Cada livro oferece uma perspectiva única e valiosa sobre os elementos fundamentais da música, proporcionando as ferramentas necessárias para se tornarem músicos mais completos e informados.
